إيرا ساكس يتحدث عن فيلم “الرجل الذي أحبه” ويختار رامي مالك

قبل عرض فيلم الرجل الذي أحبه في مهرجان ميونيخ السينمائي الدولي، ناقش إيرا ساكس اختيار رامي مالك، وإعادة إنشاء نيويورك في أواخر الثمانينيات، وصانعي الأفلام الأوروبيين الذين أثروا في عمله خلال إحدى المحادثات السينمائية المميزة للمهرجان.

شارك ساكس في كتابته الرجل الذي أحبه مع المتعاون منذ فترة طويلة موريسيو زاكارياس. الفيلم من بطولة رامي مالك، وقد عُرض لأول مرة عالميًا في مهرجان كان السينمائي، حيث لقي تصفيقًا حارًا لمدة 10 دقائق.

في الفيلم، يلعب مالك دور الفنان النيويوركي جيمي جورج في أواخر الثمانينيات في نيويورك. جيمي يموت بسبب الإيدز حيث دمرت تلك الأزمة المجتمع الفني في المدينة. على الرغم من التشخيص، فإن رغبته في العيش والحب وممارسة الفن لا تزال قائمة. كما يشارك في البطولة لوثر فورد وتوم ستوريدج وإيبون موس-باشراش وريبيكا هول.

سُئل ساكس عما جلبه مالك لفيلمه.

“لقد رأيت السيد روبوتوقال: “لقد وجدت رامي ممثلًا طبيعيًا جدًا في سجل معين، وأيضًا ممثل تريد مشاهدته، وهذان العنصران مهمان حقًا بالنسبة لي. في هذه المرحلة لا أستطيع حقًا التفكير في شخصية جيمي جورج بدون رامي”.

قال ساكس أن فيلمه الأول، فودفيل، حول فرقة مسرحية متنقلة، مهد الطريق لفيلمه الأخير. “مراقبة [Vaudeville] الآن، يبدو وكأنه نوع من مقدمة ل الرجل الذي أحبه. إنها دراما خلف الكواليس مع الموسيقى حول مجموعة غريبة من المبدعين الذين يصنعون المسرح، وتتمحور حول مثلث الحب بين ثلاثة رجال. ربما كنت أقوم بإخراج هذا الفيلم منذ ذلك الحين.

وأضاف أنه كان يعيش في نيويورك في ذلك الوقت، وكان هو وزكريا بحاجة إلى وقت لتمضية الوقت قبل إعداد فيلم خلال هذه الفترة.

“منذ الأيام الأولى التي بدأنا فيها العمل معًا، تحدثنا عن هذه المرة، وتحدثنا عن صنع فيلم عن هذا النوع من الكثافة الهائلة والتحديات التي واجهتها تلك الفترة، ولكن أيضًا عن الطاقة غير العادية في أواخر الثمانينيات في نيويورك.

“كانت الأمور جريئة للغاية في حدتها. كان هناك موت، وكانت هناك أيضًا حياة. لقد استغرق الأمر منا وقتًا طويلاً حتى نتمكن من الحصول على هذا المنظور”.

في مراجعته لفيلم الموعد النهائي، قال بيت هاموند إن “الرجل الذي أحبه” هو “فيلم إنساني ومحزن للقلب عن حب الفن وحب الفنانين”، وهو ما يتوافق مع ملاحظة ساكس هنا في ميونيخ بأن معظم أعماله تركز على صناعة الفن. “لقد صنعت 10 أفلام، وأقول أن سبعة منها تدور حول صناعة قطعة فنية.”

تحدث ساكس أيضًا عن اهتمامه الدائم بالسينما وحضوره مهرجان ساندانس لأول مرة عندما كان في الثالثة عشرة من عمره. وتذكر أيضًا وقتًا عندما كان طالبًا جامعيًا في باريس، عندما شاهد 197 فيلمًا على مدار ثلاثة أشهر.

وفي حديثه هنا في مهرجان ميونيخ السينمائي، قال إن تأثيراته السينمائية تحرف أوروبا والعالم. وقال: “إن تعليمي السينمائي يتجه نحو السينما العالمية، سواء كانت السينما الفرنسية، أو بالتأكيد أستطيع أن أقول السينما الألمانية، أو يمكنني أن أقول فاسبيندر على وجه التحديد، ولكن أيضًا السينما الآسيوية”. “أنا أحب الأفلام الأمريكية، وخاصة من الثلاثينيات والأربعينيات والسبعينيات من القرن الماضي، ولكن في الواقع، كان تأثيري الأسلوبي بأسلوب غير أمريكي أكثر.”

وقال المخرج إنه يقارن دائمًا أعماله بالمخرجين الأوروبيين العظماء. قال: “أنا أسميهم وحوشتي”. “إنهم يقفون على الكتف، ولن أكون جيدًا مثلهم أبدًا، وسوف يخيفونني دائمًا. لكن في هذا التخويف تأثير، أليس كذلك؟ لذا، فهو أيضًا إلهام. وبينما تتصارع مع التاريخ، يمكنك أن تجد صوتك الخاص.”